Mié. Dic 1st, 2021
    Que es el surrealismo y sus caracteristicas

    los amantes

    ¿Qué es el surrealismo? Aunque algunos puedan pensar que el surrealismo es una forma de arte más, en realidad es un movimiento cultural que se expresó a través del arte, la literatura e incluso la política. La Primera Guerra Mundial afectó profundamente a Europa, y mucha gente creía que el conflicto era el resultado del exceso de pensamiento racional y de los valores materialistas de las clases media y alta. Los artistas de esta creencia eran conocidos como dadaístas, y abrazaban el caos y lo irracional. El surrealismo se desarrolló a partir de este proceso de pensamiento en Europa en la década de 1920. El surrealismo también adoptó la idea psicoanalítica de los deseos inconscientes, es decir, cosas que queremos y que no sabemos que queremos. El movimiento surrealista se centró en estas ideas de caos y deseos inconscientes en un esfuerzo por profundizar en la mente inconsciente para encontrar inspiración para la creatividad política y artística. Creían que este rechazo del pensamiento excesivamente racional conduciría a ideas y expresiones superiores. ¿Suena interesante? Veámoslo más de cerca.

    El arte surrealista suele utilizar imágenes oníricas para mostrar el funcionamiento interno de la mente. ¿Ha soñado alguna vez que se le caían los dientes o que volaba? Los surrealistas utilizaban este tipo de imágenes en su arte para crear significados instintivos que el espectador no necesitara entender de forma racional. Los surrealistas también utilizaban símbolos como método para contar una historia. Los símbolos son objetos que representan ideas, acontecimientos o emociones. Por ejemplo, una sonrisa puede ser un símbolo de felicidad; una imagen de un corazón puede ser un símbolo de amor.

    max ernst

    El surrealismo en la literatura: Características y ejemplos El surrealismo es un movimiento que se centra en contar una historia o transmitir un significado a través del lenguaje y/o las imágenes que realmente no están conectadas en una secuencia lógica. A menudo es confuso, pero transmite un significado incluso si los lectores no están seguros de entender el punto o, incluso, si hay un punto. Descubra las principales características del surrealismo en la literatura, junto con ejemplos de obras literarias elaboradas con este estilo.

    Características clave del surrealismo en la literaturaAunque cada obra de la literatura surrealista es única, hay una serie de características asociadas al surrealismo. No verás cada una de estas características en todas las obras surrealistas, pero lo más probable es que veas al menos una, o unas cuantas. Secuencias de sueño y fantasíaLas secuencias de sueño y/o fantasía se incluyen a menudo en las obras surrealistas. A veces leemos una obra literaria entera sólo para descubrir que toda la historia era el sueño de alguien. El Maravilloso Mago de Oz es un gran ejemplo de una obra basada enteramente en un sueño lleno de fantasía. Los lectores acompañan a Dorothy y al espantapájaros parlante, al hombre de hojalata y al león en su fantástico viaje sólo para descubrir al final (alerta de spoiler) que ella lo soñó todo. Elementos irracionalesCuando se lee una obra surrealista, hay que esperar irracionalidad. El objetivo de muchos de los que escriben en este estilo es liberar a los lectores del pensamiento racional y de las limitaciones de la realidad para explorar lo que es posible, o incluso lo que se puede aprender o disfrutar al considerar lo imposible. Un ejemplo sería hacer que una persona se transforme en un animal o que un libro se convierta en un pájaro. Otro podría ser una situación en la que un mueble represente una puerta a otro reino de la realidad (¿le suena?).

    características del surrealismo

    Los pensadores creativos siempre han jugado con la realidad, pero a principios del siglo XX surgió el surrealismo como movimiento filosófico y cultural. Impulsados por las enseñanzas de Freud y el trabajo rebelde de los artistas y poetas dadaístas, surrealistas como Salvador Dalí, René Magritte y Max Ernst promovieron la asociación libre y las imágenes oníricas. Artistas plásticos, poetas, dramaturgos, compositores y cineastas buscaron formas de liberar la psique y aprovechar las reservas ocultas de creatividad.

    El arte del pasado lejano puede parecer surrealista al ojo moderno. Dragones y demonios pueblan los frescos antiguos y los trípticos medievales. El pintor italiano del Renacimiento Giuseppe Arcimboldo (1527-1593) utilizó efectos de trompe l’oeil («engañar al ojo») para representar rostros humanos hechos de frutas, flores, insectos o peces. El artista holandés Hieronymus Bosch (c. 1450-1516) convirtió animales de corral y objetos domésticos en monstruos terroríficos.

    ¿Salvador Dalí modeló su extraña roca a partir de una imagen de El Bosco? Izquierda: Detalle de El jardín de las delicias, 1503-1504, de El Bosco. A la derecha: Detalle de El gran masturbador, 1929, de Salvador Dalí.

    andré breton

    Los pensadores creativos siempre han jugado con la realidad, pero a principios del siglo XX surgió el surrealismo como movimiento filosófico y cultural. Impulsados por las enseñanzas de Freud y el trabajo rebelde de los artistas y poetas dadaístas, surrealistas como Salvador Dalí, René Magritte y Max Ernst promovieron la asociación libre y las imágenes oníricas. Artistas plásticos, poetas, dramaturgos, compositores y cineastas buscaron formas de liberar la psique y aprovechar las reservas ocultas de creatividad.

    El arte del pasado lejano puede parecer surrealista al ojo moderno. Dragones y demonios pueblan los frescos antiguos y los trípticos medievales. El pintor italiano del Renacimiento Giuseppe Arcimboldo (1527-1593) utilizó efectos de trompe l’oeil («engañar al ojo») para representar rostros humanos hechos de frutas, flores, insectos o peces. El artista holandés Hieronymus Bosch (c. 1450-1516) convirtió animales de corral y objetos domésticos en monstruos terroríficos.

    ¿Salvador Dalí modeló su extraña roca a partir de una imagen de El Bosco? Izquierda: Detalle de El jardín de las delicias, 1503-1504, de El Bosco. A la derecha: Detalle de El gran masturbador, 1929, de Salvador Dalí.

    Por admin

    Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos.Más información
    Privacidad